„Schichten und Geschichten aufblättern“

In der Überseestadt ist es das gleiche Prinzip: Ich starte den Walk ganz bewusst an der Brache, wo das Becken des alten Überseehafens zugeschüttet wurde. Ich stehe also auf Sand, sehe die modernen Häuser um mich herum, kenne die Schwarzweißbilder, habe ein pralles, vitales Bild vor mir, obwohl jetzt alles weg ist. Die Vergangenheit wird aber trotzdem noch benutzt. Etwa mit den Straßennamen und dem maritimen Flair, das ja auch ein Verkaufsargument für die Wohnungen hier ist. Die Vergangenheit lebt also noch weiter, obwohl davon eigentlich nichts mehr zu sehen ist.

Immer den Lotsinnen folgen. Sie kennen den Weg. Foto: Marianne Menke

Wie lange haben Sie an „Kein Schiff wird kommen“ gearbeitet, und wie aufwendig war die Recherche?

Im vergangenen Jahr gab es die Recherchephase. Richtig angefangen mit der Ausarbeitung der Stadtrauminszenierung haben wir ab März 2023. Für einen künstlerischen Prozess war die Recherche schon sehr aufwendig, wir waren zum Beispiel im Landesfilmarchiv, im Archiv vom Kulturhaus Walle „Brodelpott“, im Hafenmuseum Bremen sowie im BLG-Archiv.

Auf dem ehemaligen Hafengelände zu stehen und diese Art von Inszenierung zu erleben ist etwas anderes, als wenn ich mir eine Dokumentation auf Youtube angucke oder ein Buch lese.

Ich bin aber keine Historikerin. Historisch-wissenschaftlich bin ich deshalb nicht so tief eingestiegen, sondern habe immer aus der Künstlerinnenperspektive gearbeitet. Es geht mir darum, die verschiedenen Zeitebenen übereinander zu lagern, die Schichten und Geschichten dieses Orts nacheinander aufzublättern, um dann zu gucken: Was hat es mit dem Ort gemacht? Was macht es mit mir, wenn ich hier durchgehe? Und was hat das Ganze mit gesellschaftlichen Fragen zu tun? Wo stehen wir gesellschaftlich?

Wo stehen wir denn gerade gesellschaftlich?

Ich finde, wir sind an einem fragenden Punkt. Also nicht an einem Punkt, an dem es allgemein gültige Antworten gibt, sondern an dem es wichtig ist, die richtigen Fragen zu entwickeln, sich diesen zu stellen und gemeinsam in den Prozess zu gehen. Weder ich noch das Stück sind an dem Punkt, zu sagen: Ich weiß wie es geht. Das ist die Lösung. Aber ich finde, das ist auch nicht die Aufgabe von Kunst. Es geht darum, Räume zu öffnen, Fragen zu stellen und Impulse zu geben. Auf dem ehemaligen Hafengelände zu stehen und diese Art von Inszenierung zu erleben ist etwas anderes, als wenn ich mir eine Dokumentation auf Youtube angucke oder ein Buch lese. Und das ist das, womit ich arbeite: mit der körperlichen Anwesenheit der Leute inmitten der Häuser, auf der Brache, am Wasser.

Ein wiederkehrendes Element des Klangspaziergangs: das Wasser. Foto: Marianne Menke

Bei Ihrer Arbeit an „Kein Schiff wird kommen“ waren Sie nicht alleine. Sie hatten ein Team um sich, das Sie unterstützt. Wer hat in welchem Rahmen daran mitgewirkt?

Da gibt es verschiedene Kreise, wobei insbesondere der innere, künstlerische Kreis genannt werden muss. Da ist ganz wichtig Ilona Marti aus Berlin, die das Sounddesign macht und ganz wesentlich an der Entwicklung beteiligt war. Dann gibt es die Dramaturgin Christina Vogelsang aus Bremen, die sich total gut in der Überseestadt auskennt und mit mir am Konzept und am Text gearbeitet hat. Verena Ries ist verantwortlich für das Ritualdesign. Was das ist, erschließt sich bei dem Spaziergang. Da gibt es eine bestimmte Art von Interaktion, einen theatralen Rahmen, der geschaffen wird, der aber kein Mitmachtheater ist. Als Ritualdesignerin schafft Verena Ries, die übrigens auch Trauerbegleiterin ist, Räume und Möglichkeiten, gemeinsam etwas zu tun, also Rituale im künstlerischen Kontext zu verwenden.